El dúo de flauta y guitarra integrado por Ana Ramón y Sergio Hernández trabaja conjuntamente en distintas formaciones de cámara desde el año 2003, abarcando un repertorio muy variado original y adaptado a esta formación. “SAUDADE”, un programa dedicado a la música para flauta y guitarra de compositores latinoamericanos, es su primer trabajo como dúo. Paralelamente ponen en marcha “GALIA, LOS SIMBOLISTAS FRANCESES Y SU ENTORNO MUSICAL”, donde cobra vida la poesía de autores como Baudelaire, Mallarmé y Verlaine en la voz de María Valerón conjugada con música francesa de autores del siglo XIX hasta la actualidad. “IMPRESIONARTE” es su propuesta más ambiciosa, combinando obras musicales de autores canarios dedicadas a Índigo Dúo para la ocasión, con obras relevantes de C. Debussy, y todo ello acompañado de una excelente proyección donde el artista Tenesor Cruz realiza con diversas técnicas una propuesta novedosa y creativa que se funden con la poesía para rodearse finalmente de una iluminación envolvente que busca recrear atmósferas íntimas como las que perseguía el homenajeado Claude Debussy. “MUCHACHA ISLA” es un proyecto poético-musical donde se acercan a la poesía de Josefina de la Torre acompañada de la música española de Falla, Rodrigo y Lorca entre otros. “PIANTAOS'' es un espectáculo musical de ÍNDIGO DÚO & MARÍA JOSÉ TORRES (soprano), concebido como homenaje al gran compositor argentino Astor Piazzolla. Incluye dos obras de nueva creación a cargo de los compositores Víctor Landeira y Leandro Ariel. Supone un recorrido por lo más significativo de la larga trayectoria musical de Piazzolla. Una obra que se aleja de la tradición del tango clásico para, paradójicamente, llevarlo a sus orígenes.
"PIANTAOS"
"Homenaje a Astor Piazzolla"
PIANTAOS es un espectáculo musical de ÍNDIGO DÚO & MARÍA JOSÉ TORRES, concebido como homenaje al gran compositor argentino Astor Piazzolla - gran renovador del tango - quien, el pasado 11 de marzo de 2021, habría cumplido cien años, y cuya obra sigue tan vigente como el primer día. No en vano, Piazzolla alguna vez dijo que tenía una ilusión, “que su obra se escuchara en el 2020, y en el 3001 también”.
La selección musical está conformada básicamente por el repertorio más reconocible del maestro argentino, entre lo que cabe destacar tangos tan conocidos como Adiós Nonino, Balada para un loco o Vuelvo al sur, por citar solo algunos ejemplos. Así mismo, en el espectáculo se incluirá la obra instrumental “Tango Suite”, del propio Piazzolla, y dos nuevas composiciones de Leandro Ariel Martin y Víctor Landeira, estrenos absolutos. Ritmos vibrantes junto a otros más pausados, con la presencia constante de Buenos Aires, unas veces casi como un personaje más y otras como teatro urbano en el que conviven diversos seres arrabaleros.
Criado en Nueva York, Astor Piazzolla regresó de joven a Argentina con un bandoneón que le había regalado su padre y con la mira puesta en transformar el tradicional tango popular. La influencia de la música clásica y su gusto por el jazz y otras formas contemporáneas como el rock, así como el bagaje adquirido durante sus estancias en Francia e Italia, junto a su paso por EEUU, lo aproximaron a un tango moderno, rico en instrumentación y exquisito al oído.
Piantaos supone, en suma, un recorrido por lo más significativo de la larga trayectoria musical de Piazzolla. Una obra que se aleja de la tradición del tango clásico para, paradójicamente, llevarlo a sus orígenes: un conjunto de guitarra, flauta y voz.
Las composiciones de Astor Piazzolla adquirieron una dimensión universal, un enorme reconocimiento tanto de público como de la crítica especializada y de los profesionales de la música, por lo que es inevitable hacerle un Tributo a su obra y a su época incluso desde una pequeña isla en medio del Atlántico.
REPERTORIO
“Tango Suite I”.
“Siempre se vuelve a Buenos Aires”
“Chiquilín de Bachín”.
"Astoria" Compositor: Víctor Landeira
“Tango Suite II”.
“Adiós Nonino”
"El alma del suburbio" Compositor: Leandro Ariel.
“Yo soy María”
“Los pájaros perdidos”
“Tango Suite III”.
“Vuelvo al sur”
“Balada para un loco”
ImpresionArte
La recreación de atmósferas musicales desde un punto de vista actual nos lleva a la propuesta de este grupo de artistas multidisciplinar encabezado por INDIGO DÚO, que plantea una visión moderna de esa vanguardia de finales del siglo XIX. Una mirada al pasado por parte de compositores, intérpretes, poeta e ilustrador , que homenajean la figura de Claude Debussy.
Obras de Claude Debussy, Gonzalo Díasz Yerro, Javier Infante, Víctor J. Landeira Sánchez y Sergio Hernández Ramos.
"Galia"
Los simbolistas franceses y su entorno musical
Galia es un montaje poético musical para flauta, guitarra y voz que propone un paseo por la música francesa de la mano de poetas simbolistas como Baudelaire, Verlaine, Rimbaud, Mallarmé y Apollinaire.
El objetivo fundamental de la selección de textos es acercar la poesía con una propuesta dinámica, accesible a todos los públicos y sencilla, que permita seguir un hilo discursivo; así, a través del conjunto de poemas y fragmentos de textos, se persigue conformar una historia o trayectoria argumental, a modo de guión (o, si se prefiere, a modo de monólogo teatral), para captar la atención del público.
Hemos considerado fundamental esta coherencia, tanto en términos artísticos, como históricos y culturales: la selección de textos, si bien esos provienen de una bibliografía muy variada, respeta el rigor histórico y argumental, conectando dos elementos. Por un lado, el simbolismo francés, claro referente del S.XIX en la literatura europea; de otro lado, un hilo discursivo dinámico y relacionado con las obras que se interpretarán en el concierto, de forma que se eviten saltos argumentales, que serían perjudiciales para la consecución de una representación que busca demostrar la transversalidad de la creación artística.
El estreno de GALIA tuvo lugar el 8 de junio de 2019, en el marco de la XXX Feria Insular del Libro de Fuerteventura.
Josefina de la Torre
"Muchacha isla"
Muchacha Isla es un montaje poético musical para flauta, guitarra y voz con el que rendimos nuestro particular homenaje a la autora canaria Josefina de la Torre, a la que Pedro Salinas se refirió como “Muchacha Isla” en el prólogo a su primera obra, Versos y estampas (1927).
El hilo conductor es la música de sabor popular de autores españoles admirados y queridos por ella como Federico García Lorca, Manuel de Falla o Joaquín Rodrigo; y junto a las notas musicales, los versos que nos permitan “quitar el sombrero”, descubrir y descubrirnos ante la poetisa de Las Palmas, una de las personalidades artísticas más relevantes del panorama hispano y, a su vez, una de las más desconocidas.
Soprano, actriz de doblaje, de teatro, de cine, de televisión, novelista, ocasionalmente ayudante de dirección... Su pasión creadora se liberaba en tantas facetas que parece inabarcable.
“Simplemente soy una mujer del 27. Pero fueron ellos los que me eligieron a mí”.
Efectivamente, Josefina de la Torre es una de las dos mujeres nombradas por Gerardo Diego en la segunda edición de la Antología de la poesía española contemporánea, obra que establece la nómina de autores conocidos como Generación del 27; aunque a día de hoy ellas, las Sinsombrero, siguen siendo las grandes desconocidas.
Dentro de los rasgos de su obra poética (la conciencia metapoética, los motivos ligados a la isla y el paisaje insular o las vivencias personales), la propia Josefina destaca en una entrevista que “lo que sí es seguro es que yo me siento insular. Todas mis imágenes siempre están referidas al mar. Me crie a orillas del mar, en Las Canteras, donde teníamos una casa que convertíamos en teatro para presentar nuestras obras. La playa, el mar, la luz... todas estas imágenes son parte fundamental de mi vida, de mi infancia y de mi poesía”.
Hoy más que nunca, Muchacha Isla.
Galería
Concierto de Índigo dúo en el Palacete Rodríguez Quegles
Las Palmas
Viernes 17 de mayo de 2019
"Saudade"
Programa
Eduardo Martín “Suite Havana”
M. Diego Pujol “Suite Buenos Aires”
R. Gnattalli “Sonatina”
A. Piazzolla “Historia del Tango”
Colaboración en:
Índigo dúo & Fabián Álvarez
Programa:
Eduardo Martín “Suite Havana”
M. Diego Pujol “Suite Buenos Aires”
R. Gnattalli “Sonatina”
A. Piazzolla “Historia del Tango”
La guitarra es un instrumento fundamental en la construcción sonora de Cuba. Muchos de los compositores de la isla han sido guitarristas, como Isaac Nicola, Leo Brouwer, Martín Pedreira, Jesús Ortega y el propio Eduardo Martin (1956), autor de la obra que nos ocupa, Suite Havana. Esta obra es un viaje a La Habana personal de Martín, tal y como él mismo reconoce. Él compone
“desde lo que siento cuando me despierto en mi ciudad, cuando camino por ella, mezclando los colores y los sonidos que la inundan”.
Índigo dúo
Flauta: Ana Cecilia Ramón Bernat
Guitarra: Sergio Hernández Ramos
El dúo de flauta y guitarra comienza su andadura con el proyecto “ImpresionArte” para rendir homenaje al compositor Claude Debussy por el centenario de su fallecimiento. Para ello realiza encargos a, entre otros artistas locales, los compositores Gonzalo Díaz Yerro, Víctor Landeira y Javier Infante. Sergio Hernández incorpora su obra SPIB, la cual lleva la dedicatoria al compositor francés en su tercer movimiento.
“ImpresionArte” pretende que la audiencia se sumerja en un viaje lleno de sensaciones a través de la música, la imagen y la poesía.
“El poeta de mis sueños será aquel que, diciendo las cosas a medias, me permitirá injertar mi sueño sobre el suyo.”
Claude Debussy
PRESENTACIÓN DE OBRAS PARA FLAUTA Y GUITARRA
Jueves 17 de mayo de 2018. 19:00 horas
Índigo dúo presenta las obras para flauta y guitarra de los compositores canarios Víctor Landeira, Javier Infante, Sergio Hernández y Gonzalo Díaz Yerró en la Feria Insular del Libro de Fuerteventura.